40 GRANDES ARTISTAS RETRATAN A SUS MADRES. JULIET HESLEWOOD. Libro en papel. 9788498015195 LIBRERIA 9 3/4
40 GRANDES ARTISTAS RETRATAN A SUS MADRES

40 GRANDES ARTISTAS RETRATAN A SUS MADRES

JULIET HESLEWOOD

$ 40,000.00
IVA incluido
En Stock
Editorial:
BLUME
Año de edición:
2010
Materia
Arte
ISBN:
978-84-9801-519-5
Páginas:
96

Desde Rembrandt, Rossetti y Van Gogh hasta Picasso, Kahlo y Hockney, cuarenta retratos componen esta colección de madres de artistas. Análisis de la evolución de este tipo de pintura que comienza con una relación única e íntima. No se habla de una madre cualquiera, sino de la madre del artista. Una deliciosa combinación de historia del arte y anécdotas biográficas que constituye, además, una elegante celebración de las intensas relaciones entre hijos, hijas y madres. ¿Por qué los artistas retratan a sus madres? ¿Porque esta ahí, es una modelo disponible y dispuesta? Tal vez porque tiene un rostro interesante que merece la pena plasmar. Los retratos constituyen un tema pictórico desde hace siglos, por razones muy diversas, pero las madres -como temas de los retratos creados por sus propios hijos- merecen un estudio más detenido. Las madres aparecen retratadas en muchas ocasiones con un realismo honesto, incluso brutal. Rara vez se pintan jóvenes. La fisonomía de una mujer mayor tal vez no sería lo que a ella le gustaría ver en el espejo, pero el artista está preparado para revelar la verdad de los cambios de la naturaleza (aunque el rostro pertenezca a su progenitora). La desagradable realidad de la muerte también tiene su papel en los retratos de las madres. Imaginamos con cierta alarma el deseo del artista de captar la imagen de una madre moribunda o incluso muerta.

Artículos relacionados

  • EL GRECO
    ANKE VON HEYL
    El artista griego Dominikos Theotokopoulos, generalmente conocido como El Greco, es considerado uno de los artistas más destacados de finales del siglo XVI. Se convirtió en el principal representante del manierismo en España con un estilo individual, insólito y rompedor para su época, que sirvió de inspiración a los modernistas siglos después. ...
    En Stock

    $ 59,000.00

  • ABC DEL ARTE
    Edición actualizada y ampliada con 100 nuevas entradas del clasicismo de Phaidon. Este libro es una guía alfabética de los más grandes pintores, fotógrafos y escultores desde la época medieval hasta nuestros días. Solo aquí podrás mirar frente a frente a Carracci con Cartier-Bresson, Duccio y Duchamp, Mondrian y Monet, Warhol y Waterhouse. Las entradas incorporan un co...
    En Stock

    $ 199,000.00

  • BOTTICELLI
    BARBARA DEIMLING
    Bajo el mecenazgo de la poderosa familia Medici, con un importante catálogo de obras religiosas y seglares, y contribuciones a la célebre Capilla Sixtina, Sandro Botticelli (1444/1445-1510) tenía asegurada la fama. Aún así, tras su muerte su obra quedó en el olvido durante cuatrocientos años. Fue en el siglo XIX cuando el pintor empezó a obtener un importante reconocimi...
    En Stock

    $ 99,000.00

  • LOS SECRETOS DE LAS OBRAS DE ARTE. BELLOS DESNUDOS
    ROSE MARIE & HAGEN RAINER
    En Stock

    $ 99,000.00

  • TEORÍA DE LOS COLORES: LAS LÁMINAS COMENTADAS
    JOHANN WOLFGANG VON GOETHE
    Goethe llegó al color desde el arte. Su inquietud por los efectos cromáticos como recurso artístico lo llevó a indagar incansablemente en el enigma del color y culminó en la elaboración de uno de los tratados científicos más importantes de la teoría del color que rebatía los postulados previos del mismísimo Newton. Este libro recoge las láminas con las que ilustró...
    En Stock

    $ 115,000.00

  • VERMEER
    NORBERT SCHNEIDER
    Superficies y secretos Un realismo fascinante y enigmático Pese a contar con tan solo 35 lienzos conocidos, la obra de Johannes Vermeer (1632-1675) se considera una de las más importantes e inspiradoras de la historia del arte. Sus pinturas han servido de base a un superventas de The New York Times y una película protagonizada por Scarlett Johansson, y han reportado cifras r...
    En Stock

    $ 99,000.00